Construida fragmentariamente a partir de monólogos, danza y la interpretación de canciones románticas, en "Una Obvia de Freud" se despliega un variado mozaico de escenas que exploran las profundidades del amor y el abandono para alumbrarlos desde otra luz, desde una poesía que busca en el cuerpo y la voz detener el tiempo de un sentimiento, acaso recuperar los espacios de la intimidad que busca renacer en la búsqueda constante de otro cuerpo, de otra mirada que comparta el mundo en el nucleo de una historia compartida.

Territorio donde también resplandece algo más, lo que se expone tiene siempre un doble valor. Mujeres que caminan por un escenario, se disfrazan, lloran, cantan y también destruyen las máscaras de lo que se cree socialmente que una mujer debe ser, lo que se espera de ellas a la hora del amor, de la soledad, de los fracasos y triunfos de los sueños. En transito a través del imperio de los sentimientos, en este universo de sentimientos y contorsiones del cuerpo femenino, lo obvio queda expuesto en su contracara. Porque si se sufre, también el placer entreabre sus ojos, y cuando se odia, el amor teje un puente donde resuena una canción que nunca es indiferente a ese otro que vuelve en cada recuerdo.

Como un dibujo que se va deshilando en una coreografía de la desesperación, cada paso, cada pie desnudo, cada zapato o cartera que danzan son la búsqueda de un exorcismo que libere el miedo y el placer. Un cuerpo gira en el escenario, como un gesto que busca desprenderse de si mismo y crear su propio universo de sentido, el cuerpo baila en la expresión de un dolor que se desnuda en cada movimiento, en cada brazo, en cada pierna que abre el espacio, en cada gesto femenino que comprime la fuerza de una tensión interior.

Y en el margen de las explicaciones freudianas de la envidia del pene y la histeria femenina un territorio más complejo se despliega en el sufrimiento material de una rodilla presionada contra el piso del desamparo.

Como bien se sabe, a la hora de las lágrimas toda teoría se rompe los dientes contra el peso de la realidad. El cuerpo lo sabe y por eso también reacciona en cada músculo, en cada vertebra con una rítmica voluptuosidad en plena resistencia a caer sin luchar por recobrar un punto de apoyo, un equilibrio. Dínamo del deseo incompleto, busqueda de lo que se esconde en el grito silente de la soledad, todo lo obvio de la cartografía del dolor se destruye en segundos de una ausencia.

Mujeres, cuerpo, voz, canto, desnudez, cariño, deseo, beso, piel, pasado, presente y futuro. Todo es un único latido en un teatro de única funciòn. Todo es una doble fuerza que sostiene la vida como una suave madera en una ola de tormenta, como un naufragio que espera el viento a favor para avistar la tierra firme de las certezas.

El proyecto tiene como eje central la fundación de un grupo de autogestión, que sostenga su actividad a largo plazo y posibilite abrir nuevos espacios.

Viernes 23hs /El Camarín de las Musas / Mario Bravo 960

Entradas: $50 gral. $35 estudiantes.

RESERVAS AL 4862-0655

FICHA TECNICA:

Intérpretes: Ayelén Clavin Fernanda Alonso Laura Figueiras Maitina de Marco Marina Otero Paula Ituriza Natacha Visconti Coreografía: Ayelén Clavin Asistente de dirección: Yamila Guillermo Texto: Maitina de Marco, Paula Ituriza, Fernanda Alonso, Marisa villar Entrenamiento vocal: Julietta Monsón Música original: Julietta Monsón y Hernán Capoulat Vestuario: Agustina Bachanián Maquillaje: Virginia Alvarez Peinados: Darío Calcagno , Sebastián Bielous Escenografía: Román Tonizzo Iluminación: Enrique Medina Diseño gráfico: Pablo Villar Producción: Isabela Benincasa

Idea y dirección: Marisa Villar